Melhores Filmes de 2025

 

Em um ano que testemunhou o cinema resistir às alterações do mercado e reinventar-se com coragem rara, coroado pelo histórico primeiro Oscar do cinema brasileiro com Ainda Estou Aqui, de Walter Salles, estes dez filmes destacam-se não apenas pela excelência técnica ou pelas performances inesquecíveis, mas pela forma como dialogam com o tempo em que vivemos. O recorte temático é amplo e diverso, percorrendo da ferida ainda aberta das ditaduras à solidão contemporânea, da celebração da cultura negra à denúncia silenciosa da opressão, do revisionismo sertanejo à poesia do luto elisabetano.

São obras que nos confrontam, consolam e, acima de tudo, nos lembram do poder único do cinema de transformar o pessoal em universal, o efêmero em eterno. E que orgulho ver o Brasil brilhar com força dupla nesta seleção, com dois títulos nacionais entre os melhores do ano.

Aqui está uma seleção eclética e apaixonada dos filmes que mais marcaram o ano. Não se trata de um ranking, mas uma lista em ordem aleatória de obras que, cada uma à sua maneira, expandiram os limites do cinema com ousadia, emoção e inteligência. De vampiros blues ao sertão goiano, de espionagem conjugal a luto shakespeariano, estes são os títulos que nos fizeram pensar, sentir e lembrar por que amamos as salas escuras.

1)        PECADORES (Sinners)

de Ryan Coogler

Uma fusão audaciosa de horror vampiresco, blues e comentário social, que transforma o filme de gênero em uma celebração vibrante da cultura negra, com performances duplas hipnóticas de Michael B. Jordan e uma trilha sonora que eleva a narrativa a um patamar épico e emocional.

2)        O AGENTE SECRETO

de Kleber Mendonça Filho

Thriller político neo-noir ambientado no ano de 1977, em plena ditadura militar brasileira, que explora memória, resistência e repressão com tensão palpável, visual elegante e uma performance premiada de Wagner Moura como um homem fugindo do passado em Recife.

3)        UMA BATALHA APÓS A OUTRA (One Battle After Another)

de Paul Thomas Anderson

Um thriller de ação visceral e oportuno sobre revolução, vingança e família, impulsionado pela interpretação magnética de Leonardo DiCaprio e uma edição precisa que captura o caos da história contemporânea com intensidade inesquecível.

4)        OESTE OUTRA VEZ

de Erico Rassi

Uma revisão poética e revisionista do western clássico, ambientada no sertão goiano, que destaca a fragilidade da masculinidade tóxica, os valores do orgulho destrutivo e uma narrativa contemplativa essencialmente masculina, reinventando o gênero com profundidade emocional, ironia afiada e uma perspectiva essencialmente brasileira.

5)        CÓDIGO PRETO (Black Bag)

de Steven Soderbergh

Thriller de espionagem cerebral e elegante, com Cate Blanchett e Michael Fassbender como um casal de agentes em crise de lealdade, brilhando pela tensão conjugal, diálogos afiados, reviravoltas inteligentes e uma abordagem sofisticada que prioriza intriga psicológica sobre ação explosiva.

6)        SONHOS DE TREM (Train Dreams)

de Clint Bentley

Um luminoso retrato da América rural e do trabalho árduo de operários e lenhadores, encenado com sensibilidade e delicadeza, que captura a beleza melancólica da vida comum através de cinematografia hipnotizante e uma performance comovente de Joel Edgerton, celebrando a dignidade dos invisíveis.

7)        FOI APENAS UM ACIDENTE (It Was Just an Accident)

de Jafar Panahi

Um drama iraniano poderoso que denuncia opressão com coragem feroz e humanidade profunda, destacando-se pela narrativa impactante, autenticidade crua e uma crítica social que transforma dor pessoal em resistência universal.

8)        MISERICÓRDIA (Miséricorde)

de Alain Guiraudie

Uma exploração sensível e ambígua do perdão, da redenção e da fragilidade humana, que brilha pela sutileza emocional, direções de atores impecáveis e temas de empatia que tocam a alma, oferecendo uma visão provocadora e esperançosa em meio ao sofrimento e aos segredos de uma pequena comunidade.

9)        FRANKENSTEIN

de Guillermo del Toro

Visão gótica e comovente que humaniza o monstro clássico com visuais exuberantes, performances arrebatadoras de Jacob Elordi e Oscar Isaac, e uma reflexão profunda sobre criação, solidão e beleza na imperfeição.

10)    HAMNET – A VIDA ANTES DE HAMLET

de Chloé Zhao

Adaptação devastadora, que transforma luto familiar em arte transcendental, com atuações avassaladoras de Jessie Buckley e Paul Mescal, explorando amor, perda e o poder curativo da criação shakespeariana de forma emocionalmente avassaladora e visualmente poética.

Jorge Ghiorzi

Membro da ABRACCINE (Associação Brasileira de Críticos de Cinema) e ACCIRS (Associação de Críticos de Cinema do Rio Grande do Sul)

Contato: janeladatela@gmail.com  /  jghiorzi@gmail.com

@janeladatela